ブランドの歴史

新たに発見されたキンバリー（南アフリカ）の鉱山開発により、ダイヤモンドの稀少性が下がり、フランスでは産業により誕生した富裕層が台頭し、政治騒乱が小休止しました。 ヌーリーの甥ジョルジュ・モーブッサンは、叔父の所で修行に励み、1883年アトリエの経営に参加します。 1898年、彼は独り立ちします。 時代が落ち着き、豊かになったブルジョワたちは、宝飾店が生み出すアクセサリーを求めるようになります。そして、若いモーブッサンは今まで以上に競争に直面するようになります。ファリーズ、マサン、メレリオ、ヴェヴェール、ウィーゼがフランスに定着する一方、カルティエやブシュロンが新たに舞台に登場します。パリが世界中のジュエリー業界の中心地となりました。取り付けやすいプラチナが使用され始めるのもこの頃です。成功は続きますが、19世紀のモチーフ、例えば百合の花、葉巻装飾、パルメット、花輪、マリー＝アントワネット風のリボンなどが繰り返し用いられました。女性は非常に保守的で、そのため大半は、曲線とはかない女性を思い起こさせ、危険なものとされたアール・ヌーヴォーで提案される形には閉鎖的でした。

第一次世界大戦の終戦後、先見の明のあるジョルジュ・モーブッサン氏はオペラエリアにより近いところに拠点を構える必要性を感じ取り、1923年、ショワズール通りにアトリエを移転させました。彼はタスクを見直し、製造ステップすべてを管理し、宝石細工職人とダイヤモンド職人のアトリエを建物の一番上に設置しました。デザイン担当、ふせ込み職人、研磨職人たちは2階の店舗の上に作業場を置きました。どの窓も通りには面しておらず、顧客は購入したものを人に知られることなく、買い物を楽しむことができたのです。

1928年、メゾンは、ジョルジュの息子ピエール・モーブッサン(空力学を含む著しく異なる分野で彼のスキルを応用した多くの才能の人)のリーダーシップの下、ニューヨーク、ロンドン、ブエノスアイレスにお店をオープンしました。自動車のボディワークや建築機の設計で知られる彼は、パトルイユ・ド・フランスが使用する有名な飛行機、フーガ・マジスターの発明者でした。

キュビズムに影響されたモーブッサンは、節度を心がけながらも幾何学的なフォルムに価値を見出し、厳格かつ細密な構造理論に従い、リボンブレスレット、8角形ブローチを誕生させました。ラインやラウンド、スクエア、バゲットシェイプにカットされたダイヤモンドのパヴェによるコントラスト効果が誕生します。それは、エレガンスが完全にコントロールされた世界なのです。

1933年以降、世界的に名前が知られるようになったモーブッサンは、アール・デコスタイルを非常に愛したインドのマハラジャ ヤシュトン・ラーオ・ホルカルの御用達となります。メゾンは世界で最も美しいダイヤモンドとされるインドーペアーズやポーター・ローズといった王侯コレクションで最も美しい宝石を用いた荘厳な作品を作り上げます。

1946年、メゾンはヴァンドーム広場の20番に移動し、ブシュロン、ショーメ、ヴァンクリーフ＆アーペルなどの他の主要な宝石商に加わりました。大きな変更は、通りを見下ろす窓を直接開くことです。この開かれた商法は10年前には考えられなかった民主化の兆候です。それまでよりも多くの女性が、自分自身でジュエリーを買うようになったのです。1955年、新しい「ブティック」でシリーズのジュエリーの販売が開始され、ブランドの歴史的価値や細部までのこだわり、個性、品質と創造性にこだわる顧客を惹きつけます。フランス・プレジール、ラ・アート・エ・ラ・モード、ロフィシエル、ヴォーグなどの高級雑誌は、モーブッサンのイメージを促進する上で重要な役割を果たし続けました。

この年代、新しく発見された生きる喜びの果実である、特定の創造的な熱狂の中で、贅沢という考えの効力の復活を特徴としています。ダイヤモンドと色のついた宝石の豊富な使用のおかげで、装飾品が豊富になりました。

1940年代初頭以降、商業の場がロンドンとパリからニューヨークに移ります。「ケネディーの時代」、視線はアメリカ大陸に注がれました。 パリとニューヨークはお互いに惹き合い、魅了し合い、その一方で、クリエイティブ面での豊かさが共有された時代。 アメリカ大陸からダイナミックなフォルムが誕生し、情熱的な高まりを見せたのです。 モチーフは非常に承継的になりました。曲線的で強いカラーを用いた鳥や花がアクセサリーを彩ります。 当時最も活躍したクリエーターの一人ルネ・ラカーズは、カラフルなイメージで抜きんでています。彼はモーブッサンで非常に活躍し、しばしばトーンを加えた存在でした。カットや彫刻が施されたカラフルな貴石やカボションを用いた色彩豊かなアレンジが、暖かみのあるスタイルの特徴になりました。 ターコイズとサンゴが、色彩のパレットを多様化させました。 これは、若干移り気な楽しみや、ある程度の寛容さを持った性質を表現する方法だといえるでしょう。 長い間姿を消していたエナメルもこの時代に復活しました。

1990年代、メゾン・モーブッサンは非凡な道を歩みます。それは、ブルネイ王国のスルタンの周囲の人々がパトリック・モーブッサンの提案したジュエリーの質とクリエイティビティに感銘を受け、魅了されたことから始まります。 既存のデザイナー以外にも複数のデザイナーが採用され、デザインスタジオは6軒まで増えました。新しい店舗が台北、ソウル、モンテーニュ大通りにオープンしました。 当時を象徴するミニマリズムを参考に、曲がりくねったフォルムを作り出し、相反するカラーを組み合わせたのもこの時代の特徴です

1994年、モーブッサンは時計の製造を開始します。アラン・モーブッサンが率い、リシャール・ミルが指揮する情熱あふれるチームによりこの冒険は始まります。 モットーは、スイスの技術とフランスのクリエイティビティを組み合わせ、美しさの面で新しい時計のファミリーを誕生させること。例えばスポーツモデルであれば刺激的で、クロノメーターであれば自動巻き、クロノグラフの場合は科学的で、イブニングパーティーの場合はエレガントで超フラットな幅広い用途の識別しやすい時計を、男性だけでなく女性にも提供することでした。 スレッド やリュウズの丸み、そしてシックでエレガントな外見からもビジュアル面で様々な研究がなされたことがうかがえるでしょう。 この最初のファミリーからは、レディMや1999年に発売された、さらに男性的で刻みの入った丸ひだ装飾が特徴的な「フーガ」ウォッチといった新しいアイテムが誕生しました。

現在まで、メゾン・モーブッサンは独立を保っています。これはフランスの宝飾業界では非常に素晴らしいことです。というのは、現在、ほとんどの家族経営のメゾンが大手金融グループの援助を受けているからです。

世界中の顧客にジュエリーの世界を開き、世界中で共有され、文化遺産を共有していただきたいと考えています - ヴァンドーム広場、シャンゼリゼ通り、サンジェルマン地区。しかし、200年近く前のこのメゾンのイメージをリフレッシュするにはどうすればよいでしょうか。